日本美術の伝統と現代デザインをつなぐキーワードとして、美術史家・山下裕二が提唱してきた「血肉化」という概念。これに共鳴した浅葉により、展覧会タイトルが決定。強烈な好奇心と向上心で古今東西、高尚なものからサブカル、ポップカルチャーまで、あらゆる事物を見聞きし咀嚼して、アサバデザインとして昇華させてきた作品群を過去の作品の関連版下や原稿素材によるコラージュパネルや膨大なページからなる「浅葉日記」等とともに紹介する、非常に濃密な展示空間が展開された。


Katsumi Asaba chose the title for this exhibition in resonance with the concept of "assimilation" put forward by art historian Yuji Yamashita as a keyword connecting Japanese
art traditions and contemporary design. The exhibition space was of extreme density – intermingling works inimitably sublimated from everything that Asaba, a man of intense curiosity and ambition, sees, hears and ingests, from the most noble pursuits to sub- and pop culture, together with paste-ups related to his past works, collages of his manuscript materials, and his own diaries of enormous bulk.

ゲストに美術史家の山下裕二氏をお招きした。山下氏が日本美術の伝統と現代のデザインをつなぐキーワードとして「血肉化」という概念を提唱し、その言葉に共鳴した浅葉氏が今回の展覧会のタイトルにしたという関係の2人。一緒にトークをするのも数回目となり息の合った楽しいトークとなった。「日本美術だけではなく、浅葉さんは古今東西のあらゆるものを血肉化されてますよね」との言葉通り、世界の文字を求めての旅や北朝鮮への卓球ツアー、東京オリンピックや白川静博士に赤瀬川原平の老人力と話題は多方面へと広がった。もちろん今回展示されている膨大な量の日記や新作の版下コラージュについてや、代表的なポスターや広告作品の制作裏話などについてもたっぷりと語った。文字や書道、手を動かすことの大切さにも触れ、最後はもちろん浅葉氏のトーク恒例の、客席へ向けての卓球の球打ちで賑やかに終了した。

The talk guest, Mr. Yanashita advanced the concept of "assimilation" as his keyword linking Japanese art traditions and contemporary design, and Mr. Asaba, in whom this word resonated deeply, chose it for the title of his exhibition. The talk between these two highly compatible men, was thus an extremely enjoyable occasion. "Asaba-san, you assimilate not only Japanese art but everything under the sun!" Mr. Yamashita quipped, and from there the topics expanded out in all directions: to Mr. Asaba's quest after writing systems around the world, to his table tennis tour, to the Tokyo Olympics, to Shizuka Shirakawa, to the "power of growing old2 espoused by Genpei Akasegawa. They also spoke at length about the enormous volume of Mr. Asaba's diaries and pasteup collages on exhibit, as well as unknown facts behind the creation of his representative posters and advertisements. They also touched on writing systems, calligraphy, and the importance of moving one's hand.

アートディレクター

Art Director

美術史家

ギャラリートーク

Gallery Talk

神奈川県生まれ。神奈川工業高校工芸図案科卒業。桑沢デザイン研究所卒業。1964年ライトパブリシティ入社。1975年浅葉克己デザイン室設立。1990年地球に現存する幻の象形文字・ナシ族トンパ文字を探して、中国雲南省麗江を訪ね、gggで新作の個展を開く。近年の代表作として、セゾングループ「お手本は自然界」、西武百貨店「おいしい生活」、サントリーオールド「飲む時はただの人」、日清食品「シュワルツェネッガー食べる」、武田薬品「いやはや鳥人だ」などの広告活動がある。1964年日宣美特選、1974・79・89年ADC会員賞、1980年毎日デザイン賞、1989年日本宣伝賞・山名賞、1990年ADC会員賞・原弘賞など受賞多数。東京ADC会員。JAGDA会員。東京TDC会長。

1940年神奈川県生まれ。桑沢デザイン研究所、佐藤敬之輔タイポグラフィ研究所、ライトパブリシティを経て、75年浅葉克己デザイン室を設立。以後アートディレクターとして、日本の広告デザインの歴史に残る数多くの作品を制作。代表的な仕事に、西武百貨店「おいしい生活」、サントリー「夢街道」、武田薬品「肉体疲労にAじゃないか」、キリンビバレッジ「日本玄米茶」パッケージデザインなど。中国に伝わる生きている象形文字「トンパ文字」に造詣が深い。日宣美特選、東京TDC賞、毎日デザイン賞、日本宣伝賞・山名賞、日本アカデミー賞最優秀美術賞、紫綬褒章、東京ADCグランプリ、旭日小綬章など受賞多数。東京TDC理事長、東京ADC委員、JAGDA会長、AGI（国際グラフィック連盟）日本代表、桑沢デザイン研究所10代目所長、東京造形大学・京都精華大学客員教授。卓球6段。

Born in Kanagawa Prefecture, he graduated from the Industrial Art Design Department of Kanagawa Kogyo High School as well as from the Kuwasawa Design Institute. He joined Light Publicity in 1964 ad established the Katsumi Asaba Design Room in 1975. He went to Yunnan, China, in 1990 to fine the illusive Nakhi pictographic script and had a one-man show of new works at the ggg. Recent works in advertising include "Nature is the Model" for the Saison Group, "A Delicious Life" for Seibu Department Store, "Highway of Dreams" for Suntory Old, "A Regular Guy when Drinking" for Suntory White and "Schwarzenegger Eats " for Nissin Foods among others. His many awards include JAAC Honorable Mention in 1985, the ADC Members Award in 1974, 1979 and 1989, the Mainichi Design Award in 1980, the Japan Advertising Prize, Yamana Award in 1989 and the ADC Members Hiromu Hara Award in 1990. He is a member of Tokyo ADC and JAGDA and Chairman of Tokyo TDC.

Born in Kanagawa Prefecture in 1940. After graduating from Kuwasawa Design School and working at Keinosuke Sato Typography Studio and Light Publicity, he founded Katsumi Asaba Design Studio in 1975. Many of his creations as an art director have made a lasting mark in the history of Japanese advertising design. Representative works include landmark ads for Seibu Department Stores, Suntory and Takeda Pharmaceutical Company, and package design for Kirin tea. Asaba is an expert on Dongba, an ancient pictorial script still used in some areas of China. He has received numerous awards, including the Japan Advertising Artists Club Special Prize, Tokyo Type Directors Club Award, Mainichi Design Prize, Japan Advertising Awards Yamana Prize, Japan Academy Prize for Outstanding Achievement in Art Direction, Tokyo Art Directors Club Grand Prix, and two decorations from the Japanese Government: a Medal with Purple Ribbon; and the Order of the Rising Sun, Gold Rays with Rosette. Asaba is chairman of the Tokyo Type Directors Club, a committee member of the Tokyo Art Directors Club, president of JAGDA (Japan Graphic Designers Association), Japan representative in the Alliance Graphique Internationale, director of Kuwasawa Design School, and visiting professor at Tokyo Zokei University and Kyoto Seika University. He has a 6th level ranking in table tennis.

浅葉克己個展「アサバの血肉化」

会場写真

関連項目